Metamorfosi

Che io sia ignorante in materia di arte è un dato di fatto, ciò non toglie che ne sono da sempre affascinata tanto da essere stata colta per ben due volte dalla sindrome di Stendhal.
La vecchia arte mi rapisce, e davanti a molte opere capto ogni minuzioso particolare e relative informazioni, come se scoprendone ogni cosa mi faccia sentire un po’ parte di essa.
Mi ritrovo invece cocciuta davanti all’arte moderna, ce la metto tutta per capire, per comprendere il profondo significato che cela.. niente, mi lascia indifferente, come i cocci delle ciotoline in creta degli antichi egizi, greci o romani esposti in tanti musei, ho capito solo che gli antichi avevano come Noi l’esigenza di possedere contenitori dove bere e mangiare e il vederli esposti non mi suscita alcun chè.

Nell’arte moderna non riesco a cogliere nemmeno il più palese dei significati, mi assolvo pensando che anche la gente comune all’epoca di Michelangelo non restò strabiliata davanti alle Sue opere, per ignoranza o perché aveva altro a cui pensare.. quindi.. mi sento a posto con la mia coscienza e prendo atto d’essere una cittadina incompetente dei tempi che vive.
L’aver rotto con l’espressionismo e il surrealismo negli anni ‘50, che favorivano i sentimenti, la fantasia e l’inconscio, soppiantandoli con il nouveau rèalisme francese e la pop art americana, si è perso quel mondo interiore che valorizzava l’uomo e si è favorito quello esteriore fatto d’apparenza.
Gli oggetti d’arte diventano quelli industriali d’uso quotidiano, scatolette di carne, jouke- box, lattine di coca-cola. Negli anni ’60 prende sempre più piede la “minimal art” negli USA, che privilegia lastre di lamiera e figure geometriche ripetute. Arte intesa come realtà nella realtà, che prosegue nella land-art, body-art, e arte-povera. Palazzi imballati, assemblagio di stracci e foglie secche sono la nuova performance.
L’arte concettuale rifiuta tele e cornici e mette in risalto qualunque elemento che appartenga al mondo circostante, l’intento è non di produrre bellezza ma di stimolare il pensiero. (???)
Solo negli anni ’80 si ha un ritorno a un neo-impressionismo che riprende pittura e scultura, ma dura poco, con la tecnologia nel decennio successivo l’arte diventa spettacolo. Ogni materiale è lecito, tutto può essere rappresentato.. un desolante ritorno ai “cocci” se pur in diversi materiali.
Mi arrendo, e decido di restare ignara a vita, con qualche tocco di sindrome davanti alle vecchie opere.